‘আমি অভিনেতা হতে শিখছি না, অ-অভিনেতা হতে শিখছি’: গীতাঞ্জলি কুলকার্নি

লাবণী কে রং এটি একটি সাধারণ প্রযোজনা ছিল না এবং কুলকার্নির ভূমিকায় এমন সূক্ষ্মতার প্রয়োজন ছিল যা শুধুমাত্র একজন ভালো শিল্পীই দিতে পারেন। কিন্তু, এটি সেই অংশ যার জন্য তিনি 12 বছর অপেক্ষা করেছিলেন। 2010 সালে, কোরগাঁওকর পুনেতে ড্রিমস অফ তালিমের দলের জন্য লাভানীর একটি ব্যক্তিগত বাইথকের আয়োজন করেছিলেন, সুনীল শানবাগ পরিচালিত একটি নাটক যেখানে কুলকার্নি অভিনয় করেছিলেন। তিনি অভিজ্ঞতা দ্বারা সরানো ছিল. লাবণী নৃত্যশিল্পীদের একজন যখন তার শাড়িটা একটু উঁচু করে, একটু পা দেখিয়ে মন্তব্য করেছিলেন যে এটি গভীরভাবে কামোত্তেজক ছিল।

কুলকার্নি কোরগাঁওকারকে বলেছিলেন যে তিনি একটি বাদে তার কাজের সমস্ত নবরাস অন্বেষণ করেছেন। কেউ তাকে দেয়নি শৃঙ্গার রস, কামোত্তেজক প্রেম, রোমান্স এবং সৌন্দর্যের আবেগ। শোয়ের পরে, কুলকার্নি কোরগাঁওকর এবং অভিনয়শিল্পীদের সাথে যোগাযোগ রাখেন।

2022 সালে, কোরগাঁওকর লাবণী কে রং তৈরি করেন, যা সঙ্গীত বারি নামক লাবণীর একটি ঐতিহ্যবাহী রূপকে কেন্দ্র করে। এটি মহারাষ্ট্রের বাইরে খুব কম পরিচিত (এবং এটির মধ্যে বেশিরভাগই ভুল বোঝাবুঝি)। সঙ্গীত বাড়ি, পেশোয়াদের প্রিয়, গান, নৃত্য এবং সঙ্গীত দিয়ে তৈরি। এটি শিল্পীদের একটি মাতৃতান্ত্রিক সম্প্রদায় দ্বারা অনুশীলন করা হয় তবে অনেকগুলি ভুল ধারণা এবং নিষেধাজ্ঞা রয়েছে যা ফর্মটিকে প্রান্তের দিকে ঠেলে দিয়েছে। শহুরে মূলধারাকে এখনও শিল্পীদের মর্যাদা দিতে হবে। কোরগাঁওকরের লক্ষ্য ছিল সঙ্গীত বারীকে স্পটলাইটে আনা। তিনি কুলকার্নিকে একটি “থিয়েটার মালকিন” এর অংশ অফার করেছিলেন, যিনি সঙ্গীত বাড়ীকে উৎসর্গ করা একটি স্থানের মালিক।

লাবণী নৃত্যশিল্পীর নওভারিতে সাজানো শাড়ি, সম্পূর্ণ সোনার গহনা এবং গজরা, কুলকার্নি বর্ণনাকারীর ভূমিকায় অভিনয় করেছেন। তিনি flirty, নির্বাচিত গ্রাহকদের জন্য সুবিধার ইঙ্গিত, বুদ্ধিমান এবং এখনও নির্দোষ একটি ইঙ্গিত আছে. তিনি শ্রোতাদের সঙ্গীত বাড়ীর পথ দেখান। “হামারা পুরা সমাজ নারীপ্রধান হ্যায়। হাম পুরা ঘর খুদ সম্বলতে হ্যায়। হামারে বাঁচোঁ কো ভি হাম হামারা নাম লাগাতে হ্যায় (আমরা একটি মাতৃতান্ত্রিক সমাজ। আমরা নিজেরাই আমাদের বাড়ি চালাই এবং আমাদের সন্তানদের আমাদের উপাধি দিই),” সে বলে৷

লাবণী কে রং নাটকের একটি দৃশ্য (সৌজন্যে আমান গুপ্ত)

কুলকার্নির জন্য চ্যালেঞ্জ ছিল যে তার সাথে ছিলেন সঙ্গীত বাড়ীর সেরা জীবন্ত শিল্পী – পুষ্প সাতারকর, গৌরী যাদব, লতাবাই ওয়ালিকার এবং প্রবল প্রবীণ শকুন্তলাবাই নাগরকর। “আমি প্রাথমিকভাবে নিশ্চিত ছিলাম না যে একজন শহুরে মহিলা কীভাবে লাবণী শিল্পীর মতো দেখতে এবং কথা বলতে পারে। আধুনিক অভিনেতারা যখন আধা-শহুরে বা গ্রামীণ চরিত্রগুলি গ্রহণ করে তখন সবসময় ‘অভিনয়’ এর একটি উপাদান থাকে তবে গীতাঞ্জলির ক্ষেত্রে তা ছিল না। তিনি যখন মঞ্চে উঠেছিলেন, আমি তার থেকে চোখ সরাতে পারিনি,” বলেছেন নাগারকার, যিনি প্রধান ভূমিকায় (মহিলা) সেরা অভিনেতার জন্য META জিতেছেন৷

নাটকটি 2022 সালের নভেম্বরে পৃথ্বী থিয়েটারে খোলা হয়েছিল এবং বিভিন্ন বয়স এবং লিঙ্গের দর্শকদের ধরে রাখে। হলঘরে নাচতে ফেটে পড়ল। META এ, এক ভারতএর সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ প্রতিযোগিতা, যা গত সপ্তাহে অনুষ্ঠিত হয়েছিল দিল্লীলাভানি কে রং সারা ভারত থেকে প্রায় 400টি এন্ট্রির মধ্যে 10 জন ফাইনালিস্টের একজন হিসেবে আবির্ভূত হয়েছে।

“এই নাটকে আমি শুধু আমার শিল্পেই নয়, একজন মানুষ হিসেবেও বদলে গেছি। এটা বোঝা গুরুত্বপূর্ণ যে আধুনিক থিয়েটার 100 বছরের বেশি পুরানো নয় এবং আমাদের লোকজ রূপের ভিত্তি নেই। আমরা আমাদের কাজে শৃঙ্খলার কথা বলি কিন্তু ঐতিহ্যবাহী শিল্পীরা তাদের শিল্পকে বাঁচিয়ে রাখে তাই তাদের সংবিধান, তাদের রক্ত ​​আলাদা। ঐতিহ্যগত এবং সমসাময়িক শিল্পের মিশ্রণ উভয়ের জন্যই গুরুত্বপূর্ণ। আমি এখানে একজন অভিনেতা হতে শিখছি না কিন্তু অ-অভিনেতা হতে শিখছি, যেমন একজন লাভানী অভিনয়শিল্পীদের মতো,” 50 বছর বয়সী কুলকার্নি বলেছেন।

শেখার এবং শেখার ধ্রুবক প্রক্রিয়া কুলকার্নিকে একটি ভূমিকা বা শৈলীতে পিন করা কঠিন করে তোলে। তিনি সাম্প্রতিক বছরগুলিতে সবচেয়ে বড় কিছু প্রযোজনার অংশ হয়েছেন। তিনি শানবাগের আইকনিক S*x M*rality এবং Cens*rship (2009)-এ তার নিজের সহিংসতার ধারণা সহ একজন নির্যাতিত মহিলার চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন। তিনি মানব কৌলের মমতাজ ভাই পাতংওয়ালে (2010) তে ডেঞ্জার মা নামে একজন চালিত মা, অতুল কুমারের পিয়া বেহরুপিয়া (2012) তে ক্রস-ড্রেসিং শেক্সপিয়রীয় নায়িকা এবং মোহিত টাকালকারের গজব কাহানিতে ভারত থেকে ইউরোপে মহাকাব্যিক যাত্রা করা একটি হাতি। (2017)। পথ ধরে, কুলকার্নি S*x M*rality এবং Cens*rship-এর জন্য 2010 সালের সেরা পার্শ্ব অভিনেতার জন্য একটি META জিতেছেন এবং 2014 সালে Pia Behrupiya-এর জন্য META সেরা এনসেম্বল পুরস্কারের অংশ ছিলেন।

“আমি আমার চোখ, কান এবং মস্তিষ্ক খোলা রাখি এবং সর্বদা এমন লোকদের সন্ধান করি যারা ভিন্ন গল্প বলার চেষ্টা করছে। আমিই অতুল কুমারের কাছে গিয়েছিলাম যখন আমি শুনেছিলাম যে তিনি একটি প্রোডাকশন করতে যাচ্ছেন যা 2012 সালে লন্ডন অলিম্পিক গেমসের সাংস্কৃতিক অলিম্পিয়াডের অংশ হিসাবে শেক্সপিয়ার্স গ্লোবে ভ্রমণ করবে,” সে বলে৷ তিনি মারাঠি থিয়েটার করছিলেন যখন তিনি সুনীল শানবাগের সাথে দেখা করেছিলেন এবং তাকে অকপটে বলেছিলেন যে তিনি নিজেকে যে ধরনের প্রযোজনা করতে দেখেছেন তা আর পাচ্ছেন না। তিনি হিন্দি বা ইংরেজিতে পরীক্ষামূলক থিয়েটার করতে চেয়েছিলেন। এটি বিজয় টেন্ডুলকারের ক্লাসিক সখারাম বাইন্ডারের উপর ভিত্তি করে একটি নাটক S*x M*rality এবং Cens*rship তৈরি করার দুই বছর আগে, যেটি সেন্সরদের সাথে সমস্যায় পড়েছিল। গজব কাহানির চার বছর আগে তিনি টাকালকারের সঙ্গে যোগাযোগ করেছিলেন।

কুলকার্নি খুব ছোট থেকেই থিয়েটার দেখে আসছেন। মহারাষ্ট্রে এবং কুলকার্নির মধ্যবিত্ত পরিবারে থিয়েটারে যাওয়া খুবই স্বাভাবিক ব্যাপার মুম্বাই নিয়মিত ছিল। বড় হওয়ার সময় তিনি ডঃ শ্রীরাম লাগু এবং বিজয়া মেহতার মতো সমস্ত প্রবীণ অভিনেতাদের দেখেছেন। কমিউনিটি থিয়েটারও ছিল বড়। “আমরা নাচ এবং একটি নাটকের মতো বিনোদনমূলক অনুষ্ঠানগুলি কোরিওগ্রাফ করতাম। আমি সেই প্ল্যাটফর্মটি পছন্দ করেছি এবং মনোযোগ উপভোগ করেছি, “সে বলে।

দশম শ্রেণির পর, তিনি মাটুঙ্গার রামনারায়ণ রুইয়া কলেজে আর্টসের জন্য বেছে নেন যেটি থিয়েটারে সক্রিয় ছিল। এই সময় কুলকার্নিকে নিজেকে স্বীকার করতে হয়েছিল যে তিনি মঞ্চে যথেষ্ট ভাল ছিলেন না। “আমি লাজুক এবং আত্মবিশ্বাস কম ছিলাম। আমি ভেবেছিলাম যে আমাকে অভিনয় শিখতে হবে এবং এটি আমাকে দিল্লির ন্যাশনাল স্কুল অফ ড্রামা (এনএসডি) এ আবেদন করতে প্ররোচিত করেছিল,” সে বলে।

কুলকার্নি যখন 20 বছর বয়সে এনএসডিতে প্রবেশ করেছিলেন কিন্তু, আজ অবধি, তিনি যে সমস্ত ক্লাসে যোগ দিয়েছিলেন তার প্রতিটি কথা মনে আছে। এনএসডি-তে ফ্যাকাল্টি গঠনকারী থিয়েটারের প্রবীণ ব্যক্তিরা ছাড়াও, কুলকার্নি সহপাঠী যেমন স্বানন্দ কিরকিরে, নওয়াজউদ্দিন সিদ্দিকী এবং অতুল কুলকার্নি (তার স্বামী) এর কোম্পানি থেকে উপকৃত হন। “আসামের প্রতিভাবান অভিনেতা এবং গায়ক, ঝিলমিল হাজারিকাকে আমার রুমমেট হিসাবে পাওয়াটা সমৃদ্ধ ছিল,” সে বলে৷ হাজারিকা, যিনি এখন কেরালার ত্রিশুরে রয়েছেন, বলেছেন কুলকার্নি শুরু থেকেই মনোযোগী ছিলেন। “বেশিরভাগ লোক যা দেখে না তা হল গীতাঞ্জলির একজন যোদ্ধার গুণ রয়েছে। যখন তার একটি ব্যক্তিগত সমস্যা থাকে বা ক্ষতির সাথে মোকাবিলা করেন, তখন তিনি যে ভূমিকা পালন করছেন তার গভীরে গিয়ে সাড়া দেন। সে তার চরিত্র নিয়ে বেশি ভাবে, তার অভিনয় নিয়ে বেশি কাজ করে। তার তপস্যা তার থিয়েটার,” বলেছেন হাজারিকা।

1996 সালে যখন তিনি এনএসডি ত্যাগ করেন, কুলকার্নির কাছে থিয়েটারের সরঞ্জাম ছিল কিন্তু তিনি একজন অভিনয়শিল্পী হিসাবে আসলে কাকে হতে চান তা নিয়ে বিভ্রান্ত বোধ করেছিলেন। বাস্তব জীবনের অভিজ্ঞতা পরেশ মোকাশির সাথে ধারাবাহিক নাটকের আকারে এসেছিল। মুকাম পোস্ট বোম্বিলওয়াড়ি, 2001 সালে তৈরি, 500টি শো হয়েছে। তারা সঙ্গীত দেবুচ্য মুলে 100টি শো করেছে। সঙ্গীত লগ্নকল্লোল 2004 সালে 250টি শো ছিল এবং বেশ কয়েকটি পুরস্কার জিতেছিল। দলটি রাজ্য জুড়ে গ্রাম পরিদর্শন করছিল, পারফর্ম করছিল এবং শেষ রাত ভ্রমণ করছিল। “এটি আমাকে সাহায্য করেছে। আমি বুঝতে পেরেছি কীভাবে একটি ভূমিকার কাছে যেতে হয় এবং আমার প্রক্রিয়া কী হতে পারে, “তিনি বলেছিলেন।

থিয়েটারে তিনি যে অভিজ্ঞতা অর্জন করেছেন তা কুলকার্নির স্ক্রীন এবং ওটিটি উপস্থিতিতে নিয়ে গেছে, যা সমালোচকদের দ্বারা প্রশংসিত কোর্ট (2014) এবং স্যার (2018) এ স্পষ্ট। “কভি কাভি জাব আপকা কাম জায়দা লগন টেক পাহুচতা হ্যায়, আপনার ভালো লাগছে। যে ধরনের আর্থিক স্থিতিশীলতা ফিল্ম আপনাকে দেয় তা আপনাকে একজন ব্যক্তি হিসাবে আরও আত্মবিশ্বাসী করে তোলে কারণ থিয়েটার এই ধরনের অর্থ দিতে পারে না,” সে বলে। তার ব্যক্তিগত জীবনও একজন শিল্পী হিসেবে তাকে নমনীয় রাখে। থিয়েটারের একটি ধারা এখনও আছে যা সে অন্বেষণ করেনি। “আমি সত্যিই একটি একক অভিনয় করতে চাই। ভূষণ এবং আমি একক পরিকল্পনা করছিলাম কিন্তু এখন লাবণী কে রঙ হয়েছে, আমার মনে হয় একক আরও কয়েক বছর লাগবে,” কুলকার্নি বলেছেন।

📣 আরও জীবনধারার খবরের জন্য, আমাদের অনুসরণ করুন ইনস্টাগ্রাম | টুইটার | ফেসবুক এবং সর্বশেষ আপডেট মিস করবেন না!